Vous avez déjà eu du mal à distinguer les familles d’instruments musique ? Cette leçon claire vous explique les 4 groupes principaux (cordes, bois, cuivres, percussions) et leur rôle dans un orchestre. Découvrez aussi le système Hornbostel-Sachs et les secrets de production sonore pour mieux comprendre comment chaque famille produit ses sons uniques.

Les grandes classifications des familles d’instruments de musique

Les familles d’instruments musique comprennent les cordes, les vents (bois et cuivres) et les percussions. Ces groupes s’organisent dans l’orchestre selon leur mode de production sonore. Les cordes forment le noyau, devant le chef, tandis que les vents et les percussions prennent place à l’arrière.

Différentes méthodes classifient les instruments. La classification Hornbostel-Sachs, la plus complète, distingue cinq familles : idiophones, membranophones, chordophones, aérophones et électrophones. Les familles d’instruments musique se regroupent aussi par matériaux (métal, bois) ou par technique de jeu (frappe, souffle). Apprendre à jouer d’un instrument développe des compétences multiples découvrez les bienfaits de la pratique musicale.

La classification des instruments de musique repose sur des critères variés. Une famille d’instruments de musique regroupe des instruments liés selon Wikimedia Commons, ainsi que selon la revue de l’OCIM. Le système Hornbostel-Sachs, développé en 1914, classe les instruments selon leur mode de production sonore. Les idiophones produisent le son par vibration de leur corps (cloches, xylophones), les membranophones par membrane tendue (tambours), les chordophones par cordes (violons), les aérophones par colonne d’air (flûtes) et les électrophones par électricité (synthétiseurs).

Comment les instruments produisent des sons ?

Principes de production du son pour chaque famille d’instruments de musique
Famille d’instrumentsMode de production du sonExemples d’instruments
Cordes frottéesUn archet frotte la corde pour créer une vibration continueViolon, alto, violoncelle
Cordes pincéesLes doigts ou un mécanisme pince la corde pour la faire vibrerGuitare, harpe, clavecin
Cordes frappéesUn marteau frappe la corde pour provoquer sa vibrationPiano, cymbalum
Vents boisUn biseau ou une anche met en vibration une colonne d’airFlûte traversière, clarinette, hautbois
CuivresLes lèvres du musicien vibrent contre une embouchureTrompette, cor, trombone
Percussions idiophonesLe corps de l’instrument vibre sous l’effet d’une frappeXylophone, cymbales, triangle
Percussions membranophonesUne membrane tendue vibre après avoir été frappéeTambour, timbales, bongos

Les instruments de musique transforment l’énergie en vibrations sonores. La vibration se propage dans l’air sous forme d’ondes. La fréquence détermine la hauteur, l’amplitude le volume. L’énergie mécanique du musicien, via le souffle, le frottement ou la frappe, active le système vibrant. Cela permet à chaque famille d’instruments musique de produire ses sons caractéristiques.

Chaque famille d’instruments utilise un mode d’excitation sonore spécifique. Les cordes frottées vibrent en continu, les pincées sonnent brièvement. Les bois utilisent l’anche, les cuivres les lèvres. Les percussions résonnent par frappe. Ces différences déterminent les timbres distincts. Ainsi, chaque famille produit des sons uniques par son mode d’excitation particulier. Certains instruments, comme l’harmonica ou le xylophone, sont particulièrement simples à manipuler pour les débutants découvrez les instruments faciles à apprendre pour les enfants.

Les quatre grandes familles d’instruments traditionnels

Les instruments à cordes : frottées, pincées et frappées

Les instruments à cordes produisent des sons par vibration des cordes. On les classe selon la méthode d’excitation : pincées, frottées ou frappées.

  • Cordes pincées : guitare, harpe, luth, mandoline, banjo
  • Cordes frottées : violon, alto, violoncelle, contrebasse, viole de gambe
  • Cordes frappées : piano, cymbalum, dulcimer à marteaux, clavicorde, clavecin

Ces catégories montrent la richesse des sons obtenus par les cordes. Les matériaux, la tension et la technique du musicien influencent chaque timbre. Pour découvrir les instruments les plus populaires, consultez notre sélection des 5 meilleurs instruments à cordes.

Le son naît de la vibration des cordes tendues. La hauteur dépend de leur longueur, tension et épaisseur. Les matériaux (métal, boyau, nylon) modifient le timbre. Sur un violon, l’archet ou le pizzicato change complètement le caractère du son. Le musicien peut aussi altérer le son avec des sillets ou par la pression de l’archet.

Les instruments à vent : bois et cuivres

Les instruments à vent produisent du son par l’air soufflé. Les bois utilisent une anche ou un biseau. Les cuivres exploitent les lèvres du musicien contre une embouchure.

Comparaison des caractéristiques des bois et des cuivres dans les instruments à vent
CritèresBoisCuivres
Production du sonVibration d’une anche simple (clarinette) ou double (hautbois) ou souffle dirigé (flûte traversière)Vibration des lèvres contre une embouchure
Forme de la percePerce cylindrique (flûte) ou conique (saxophone)Perce cylindrique (trompette), conique (tuba) ou hybride
Influence du matériauBois, métal ou plastique influencent modérément le timbreLe matériau a une influence négligeable (~1%) sur la sonorité
Mécanismes de réglageClés et trous pour ajuster la hauteurPistons, coulisses ou systèmes de compensation pour les altérations
Exemples historiquesFlûte à bec, hautbois baroqueCor des Alpes, trompette baroque, serpent

Le son naît de la vibration d’une colonne d’air. Dans les bois, l’anche ou le biseau déclenche les vibrations. Les cuivres utilisent les lèvres du musicien. La longueur du tube fixe la hauteur. Les trous, pistons ou coulisses modifient cette longueur pour varier les notes. La pression du souffle et la forme des lèvres affinent l’intonation.

Les instruments de percussion : idiophones et membranophones

Les percussions génèrent du son par frappe ou secousse. Les idiophones vibrent par leur propre matière. Les membranophones utilisent une membrane tendue. Ces instruments animent le rythme et soulignent les accents dans l’orchestre.

  • Idiophones : triangle, castagnettes, cymbales, gongs, xylophone
  • Membranophones : timbales, caisse claire, tambourin, djembé, bongo
  • À hauteur définie : xylophone, glockenspiel, marimba, métallophone

Les percussions s’adaptent à tous les styles. Elles aident à apprendre le rythme découvrez comment choisir un instrument de percussion pour enfant. Le matériau de frappe influence le timbre. Une mailloche en bois donne un son clair, en feutre un son sourd. Sur les tambours, une membrane tendue produit un son aigu. Le joueur peut aussi varier l’intensité et la position de frappe pour créer différentes sonorités sur un même instrument.

Les instruments à clavier et leur place dans l’orchestre

Les instruments à clavier forment une famille spéciale en combinant plusieurs modes de production sonore. Le piano utilise des cordes frappées, l’orgue des colonnes d’air vibrant. Cette variété leur donne une place unique dans l’histoire de la musique. Leur polyvalence les rend indispensables tant pour l’apprentissage que pour l’accompagnement.

Le fonctionnement mécanique des claviers varie selon l’instrument. Au piano, la touche actionne un marteau qui frappe des cordes. À l’orgue, les touches ouvrent des soupapes pour laisser passer l’air dans des tuyaux. Le clavecin utilise des sautereaux pour pincer les cordes. Chaque système offre des possibilités expressives uniques grâce à la pression, les pédales ou les registres.

Les claviers s’intègrent facilement dans les formations musicales. Le piano remplace tout un orchestre avec ses 88 touches. Les orgues et clavecins accompagnaient les violons au baroque. Leur polyvalence facilite l’apprentissage. Découvrez nos conseils pour débuter avec un clavier et profitez de leur richesse pédagogique.

Comprendre la classification des instruments de musique révèle la richesse des sons et l’harmonie d’un orchestre. Les familles – cordes, bois, cuivres, percussions – combinent techniques et matériaux pour produire des timbres uniques. Explorez ces catégories pour développer votre oreille musicale et choisir l’instrument idéal. La musique, langage universel, s’offre à vous à travers cette organisation millénaire.

FAQ

Quelles sont les 5 familles d’instruments ?

Les cinq familles d’instruments de musique sont les cordes, les instruments à vent (bois), les instruments à vent (cuivres), les percussions et les claviers. Chaque famille se distingue par son mode de production sonore unique.

Les cordes vibrent lorsqu’elles sont frottées, pincées ou frappées. Les bois utilisent un biseau ou une anche pour faire vibrer une colonne d’air. Les cuivres produisent du son grâce aux lèvres du musicien vibrant dans une embouchure. Les percussions créent des sons en étant frappées. Enfin, les claviers utilisent un mécanisme de touches pour produire des sons variés.

Quelles sont les sous-familles des idiophones ?

Les idiophones sont des instruments qui produisent du son par la vibration de leur propre corps, sans cordes ni membranes. Le système de classification Hornbostel-Sachs divise les idiophones en quatre sous-catégories principales.

On distingue les idiophones frappés (comme le xylophone), les idiophones pincés (comme la guimbarde), les idiophones soufflés (rare) et les idiophones à friction (comme le bol chantant). Une autre classification inclut aussi les idiophones à concussion, à raclement et à hochet.

Comment sont classés les instruments dans un orchestre ?

Dans un orchestre, les instruments sont classés en trois familles principales : les cordes, les instruments à vent (divisés en bois et cuivres) et les percussions. Cette classification est basée sur la manière dont le son est produit.

Les cordes sont généralement placées en demi-cercle devant le chef d’orchestre. Les bois et les cuivres sont disposés derrière les cordes, avec les cuivres souvent placés derrière les bois en raison de leur puissance sonore. Les percussions sont généralement placées à l’arrière de l’orchestre.